Хотя слово мода одно и то же определение на протяжении сотен лет, то, что люди, живущие в 50-х, считали модным, определенно не было тем, что люди, одетые в 90-е, считали модой. Каждое десятилетие - и каждый год - можно легко определить по какой-либо значительной модной тенденции, которая когда-то доминировала как на подиумах, так и в клубах. От курток-шаров 1950-х до колье-чокеров 1990-х - вот то, что на протяжении многих лет модники считали «стильными».
1950: Пояс на поясе
Изображение с Flickr / Кристина
В то время как мода 1940-х годов характеризовалась бесформенностью и минималистичным дизайном, 1950-е годы стали эпохой акцентов женской моды. В то время женские платья и юбки создавались так, чтобы подчеркивать талию, чтобы создать желанную фигуру в виде песочных часов.
1951: однобортный костюм
Изображение с Flickr / Кристина
Редко можно увидеть модную тенденцию, способную повлиять как на мужской, так и на женский стиль, но именно это и произошло в начале 1950-х годов, когда возродилось возрождение. «К 1950 году стили возрождения, столь очевидные в женской моде, вторглись также и в самые эксклюзивные уровни мужской одежды», - пишут эксперты Музей Виктории и Альберта в своем посте «Введение в моду 20 века». Однобортный шерстяной костюм - лишь один из примеров.
1952: Юбка-карандаш
По данным Британского музея, «узкая юбка-карандаш» была популярным стилем, который продолжался с конца 1940-х до 1950-х годов. «Платья с карандашом или широкие юбки были замечены либо с однотонной тканью, либо с цветочными принтами», - отметили они.
1953: Бикини
Хотя первые купальники (см. Выше) были представлены в середине 1940-х годов, скандальный купальник действительно вошел в моду только в 1953 году. Во многом это произошло благодаря актрисе. Брижит Бардо , чье решение носить бикини на Каннском кинофестивале вызвало всемирное движение в пользу двух частей.
1954: куртка с воздушным шаром
Изображение с Wikimedia Commons
У вас есть Кристобаль Баленсиага поблагодарить за печально известную куртку с воздушным шаром. Этот объемный дизайн верхней одежды был лишь одной из многих вещей, которые легендарный модельер внес в стиль 1950-х годов.
1955: юбка А-силуэта
Юбка А-силуэта определяется посадкой на бедрах и постепенно расширяется, как буква. К, стал большой частью мира моды, когда он был впервые представлен в 1955 году французским дизайнером. Кристиан Диор . Тем не менее, идея Dior об А-силуэте не совсем то, что мы знаем сегодня, тогда как платья и юбки дизайнера отличались тонким расклешением в 1950-х годах, сегодняшние модели А-силуэта обычно превращаются из приталенной талии в гораздо более резко подчеркнутую юбку.
1956: шляпы с широкими полями
Изображение с Flickr / Кристина
В 1950-е годы женщины почти никогда не выходили из дома без шляпы, закрывающей голову. И, согласно Музею Виктории и Альберта, одним из самых популярных головных уборов в то время была «шляпа с большими полями в виде блюдца», подобная той, что изображена выше.
1957: Платье-мешок
Платье-мешок - это именно то, на что оно похоже: платье в форме мешка. Бесформенный продукт был впервые представлен в 1957 году компанией Юбер де Живанши , и его популярность ознаменовала первый настоящий отход от кривых тенденций начала 1950-х годов.
1958: Шея лодки
Изображение с Flickr / 1950-е годы
До 1950-х годов вырез лодочки можно было найти только с традиционными морскими узорами или в бутике Chanel. К концу 1950-х, однако, вырез был определенно мейнстримом, во многом благодаря Одри Хепберн шкаф в фильме Сабрина .
1959: повседневный образ Одри Хепберн
Хотя люди смотрели на Одри Хепберн как на икону стиля еще в 1950-х, все, что она действительно сделала, - это продемонстрировала модные тенденции, которые уже были популярны. «Капри, пышная юбка, свитер с платком на шее: все это стили 50-х», стилист и креативный директор. Фредди Лейба объяснил Refinery29. «Она прославила это».
1960: твид
В 1940-х и 1950-х годах твид считался практичной тканью, которую могли носить как мужчины, так и женщины. Однако в 1960-х годах этот материал «стал популярен среди молодежи, модной и политически прогрессивной», согласно подробному отчету Разговор в партнерстве с Университетом Аделаиды. То, что когда-то было строительным материалом для создания разумных костюмов, стало популярной тканью для всего, от коротких женских юбок до мужских брюк.
1961: шляпа дота
Изображение с Wikimedia Commons
Хотя шляпа для пилюль была полупопулярной в 1950-х годах, до тех пор, пока Джеки Кеннеди стало ясно, что этот стиль действительно стал повсеместным. Бывшая первая леди даже была надела одну из своих любимых шляп в тот роковой день, когда ее муж, Джон Ф. Кеннеди , был трагически убит в 1963 году.
1962: Мех
Изображение с Flickr / Classic Film
В начале 1960-х меховые куртки стали чем-то вроде символа статуса. Хотя индустрия искусственного меха вскоре вытеснила настоящую, в 60-е годы ношение натурального меха было символом трофейной жены », - сказал Джо Уэлдон, эксперт по леопардовым принтам. Умственная нить. Добавьте к этому тот факт, что политические деятели любят Джеки Кеннеди и Королева Елизавета были большими коллекционерами мехов, и неудивительно, что каждая женщина в Америке - если не во всем мире - умирала от желания заполучить свою норку в 1960-х годах.
1963: платья прямого кроя
Свободное платье, которое впервые носили в 1920-х годах несоответствующие флапперы, вернулось в моду в 1960-х годах. Между популярностью яркого дизайнера Лилли Пулитцер и известность маленького черного свободного платья Одри Хепберн в Завтрак у Тиффани , индустрии моды не потребовалось много времени, чтобы сдвиг к этому удобному и шикарному платью.
1964: сапоги Go-Go
Дизайнер Андре Курреж возможно, технически разработали ботинки go-go в 1964 году, но это женщины, как Нэнси синатра и Джейн Фонда которые действительно превратили туфли в «символ женской силы», как икону моды Тим Ганн сказал. В середине 1960-х эти ботинки можно было найти на женщинах повсюду - на женщинах, которые чувствовали себя обиженными, на женщинах, которые чувствовали себя угнетенными, и, конечно же, на женщинах, которые просто хотели прыгнуть в клетку и танцевать!
1965: Береты
«С возобновлением интереса к французскому фильму новой волны в 1960-х годах берет возрождение как предмет моды», - отмечает Мик. В другой секте общества, а именно среди членов Партии Черных пантер, берет также стал символом восстания, а парижская шляпа носилась как дань уважения зеленым беретам, которые носили солдаты.
1966: Мини-юбка
Wikimedia Commons / Джон Атертон
В 1964 году британский конструктор Мэри Куант представила радикально новую юбку с подолом на несколько дюймов выше колена и назвала ее мини-юбкой в честь Mini, ее любимой модели автомобиля. Примерно в то же время другие дизайнеры, такие как Андре Курреж и Ив Сен-Лоран также представили свои собственные варианты подола - и с помощью таких икон моды, как Твигги и Джин Шримптон короткие юбки уже стали новой нормой к 1966 году.
1967: Пастель
«Модные стили, твидовые костюмы и множество пастельных тонов определили моду 1960-х», - отмечает Космополитен . Лавандовый, голубой и розовый были широко используемыми цветами как в мужской, так и в женской моде.
1968: Вяжем все
Изображение с Wikimedia Commons
Вязаные модели начали набирать популярность ближе к концу 1960-х годов. Вязаные рубашки, вязаные свитера, вязаные платья-свитера - если вы могли подумать, то это можно было связать.
1969: брюки-клеш
Изображение с Wikimedia Commons
Стиль брюк-клеш, определявший моду 1970-х, впервые появился в конце 1960-х, примерно в то время, когда молодые люди начали проявлять свой бунтарский дух. И, как ни странно, брюки-клеш стали таким стильным предметом одежды только потому, что их обычно можно было найти в недорогих военных излишках в виде темно-синие брюки-клеш .
мечтает родить мальчика
1970: Взгляд хиппи
Изображение с Flickr / Пол Таунсенд
В ответ на то, что они считали обществом, в котором «доминируют материализм и репрессии», молодые люди в 1970-х годах создали социальное и модное движение, определяемое бунтом и, в плане гардероба, «повседневной, часто нетрадиционной одеждой, иногда в« психоделической »одежде. цвета, как Энциклопедия Бриттаника объясняет. А поскольку мир постоянно меняется, обратите внимание на эти 30 способов, которыми детство изменилось за последние 30 лет .
1971: шорты
Wikimedia Commons
Горячие штаны, более известные сегодня как шорты для попки или короткие шорты, получили пять минут славы в начале 1970-х годов, прежде чем стать в первую очередь связаны с секс-индустрией и ночными клубами . Термин впервые был использован модным изданием. Женская одежда на каждый день в 1970 году, чтобы описать скандальные шорты из таких тканей, как бархат, которые, хотя и похожи по длине на спортивные шорты, предназначались для повседневной носки.
1972: Винтажные флюиды
Изображение с Wikimedia Commons
В отличие от сегодняшнего дня, модницы 1970-х часто предпочитали сочетать свои десятилетние модели с винтажными находками 40-х, 50-х и 60-х годов. Не повредило то, что многие стили прошлых десятилетий, такие как мини-юбка, туфли на платформе и свободное платье, были столь же заметны в 1970-х годах, как и тогда, когда они впервые достигли своего пика.
1973: Глэм-рок
Глэм-рок был не только разновидностью рок-музыки, но и модным течением. Исполнители, связанные с жанром глэм-рок, например Дэвид Боуи , Марк Болан , и участники Slade - все это потрясло классическими элементами стиля 70-х, такими как туфли на платформе, блестки, тяжелый макияж и андрогинные экстравагантные наряды.
1974: платье с запахом DVF
Алами
Если есть что-то, что Дайан фон Фюрстенберг всегда будут помнить, это платье с запахом. Бельгийско-американский дизайнер выпустила первую версию своего знаменитого дизайна в начале 1970-х годов, заявив, что облегающее платье было вдохновлено растущим сексуальным пробуждением женщин во всем мире. «Если вы пытаетесь выскользнуть, не разбудив спящего человека, молнии - это кошмар», - сказала она журналисту еще в 80-х годах о том, как она придумала дизайн. Гений.
1975: комбинезон
Изображение с Flickr / Glen.H
В первой половине 20 века комбинезоны носили в основном парашютисты и заключенные исключительно из прагматических соображений. Однако в 1970-х все изменилось, когда знаменитости любили Дорогой и Элвис сделали слитный предмет одежды своей повседневной одеждой. С помощью Голливуда этот комбинезон быстро стал модным и свежим в 70-х годах.
1976: Парижское влияние
Изображение с Flickr / RV1864
Известные французские дизайнеры в течение 1970-х включали Ив Сен-Лорана, Кристиана Диора, Юбера де Живанши, Эммануэль Унгаро , и Пьер Кардэн . Все они повлияли на выбор американцев в моде, особенно те, кто ищет «дизайнерский» образ », - пишет Келли Бойер Сагерт в ее книге 1970-е годы . Хотя многие молодые американцы, выросшие в 70-х годах, предпочли отказаться от европейских тенденций в пользу более прогрессивных американских, в Соединенных Штатах определенно все еще существовал рынок высокой парижской моды.
1977: кроп-топы
Flickr / Nesster
По мере того, как женщины 70-х годов становились все более и более склонными к обнажению своей кожи, они начали включать крошечные топы в свой гардероб вместе с мини-юбками. При поддержке таких знаменитостей, как Барбара и Джейн Биркин , обычная женщина наконец-то почувствовала себя достаточно комфортно со своей сексуальностью, чтобы носить кроп-топ где-нибудь, кроме пляжа, и действительно владеть им.
1978: платья прерий
Думайте о платье прерии как о милой и невинной сестре платья макси в стиле бохо. В 1978 г. Ralph Lauren помог сделать этот взъерошенный стиль мейнстримом, когда включил множество платьев и юбок в стиле прерии в свою коллекцию в западном стиле.
1979: джинсовая ткань
Изображение с Wikimedia Commons
«Нельзя недооценивать популярность синих джинсов в последнее десятилетие», - пишет Бойер Сагерт. К концу десятилетия было трудно найти кого-то - молодого или старого - кто бы не носил синие джинсы, и по мере того, как становились все более доступными более изысканные варианты дизайна, джинсы служили символом статуса, который не требовал от владельцев отказаться от комфорта ».
1980: Диско-лихорадка
Изображение с Wikimedia Commons
И мужчины, и женщины в конце 1970-х - начале 80-х годов увидели, что на их стили в значительной степени повлияла дискотека. Блестящие комбинезоны, пятидюймовые платформы и расклешенные брюки с пайетками - вот лишь некоторые из вещей, которые можно ожидать увидеть в любой вечер.
1981: рыболовные сети
Wikimedia Commons
Сетчатые чулки были повсюду в 1980-х годах. Смотреть любые Мадонна Например, музыкальное видео, созданное в течение этого десятилетия, и вы найдете певца в перчатках, топах, леггинсах и боди, сделанных из сетчатого материала.
1982: Парашютные штаны
Встречайте парашютные штаны. Популярные в течение нескольких коротких лет в середине 1980-х, эти воздушные панталоны чаще всего носили брейкдансеры и модные молодые люди. MC Hammer ненадолго помог вернуть эти штаны, когда он носил их в Музыкальное видео 1990 года на 'U Can't Touch This' , 'но, к счастью, с тех пор днища не видели особого возрождения.
1983: Ray-запреты
В 1981 году, когда продажи были на рекордно низком уровне, легендарные Ray-Ban Wayfarers были на грани исчезновения. Однако сделка на 50 000 долларов с Unique Product Placement помогла компании, производящей очки, повернуть удачу. После появления теней Wayfarer на Том Круз в Рискованное дело , в 1983 году было продано около 360 000 пар очков. С последующим размещением в известных фильмах, таких как Клуб Завтрак , компания смогла поднять продажи до 1,5 млн.
1984: гетры
Flashdance . слава . Это лишь некоторые из фильмов, которые помогли привлечь внимание к грелкам. В сочетании с увлечением аэробикой, которое охватило это десятилетие штурмом, вы действительно не могли никуда пойти в 80-е, не заметив хотя бы нескольких женщин в гетрах.
1985: подплечники
Изображение с Flickr / Мишель Блу
С увеличением количества женщин, пополняющих рабочую силу, в 1980-е годы также возродились некоторые из более скромных тенденций 50-х годов, хотя и в современном стиле. Женские костюмы и платья для рабочей одежды, сделанные в то время, часто имели подплечники с вырезом из пеноматериала, помещенные там, чтобы передать более мужественную форму и передать силу и влияние.
1986: спандекс
Изображение с Wikimedia Commons
Какой материал лучше всего сочетается с хорошими гетрами? Конечно же, спандекс! Хотя сегодня этот материал чаще всего можно увидеть в тренажерном зале, модные женщины и мужчины 80-х использовали эластичную ткань во всем, от одежды для аэробики до вечерних ансамблей.
1987: кружево
© 1985 Орион
Еще один стиль, популяризировать который помогла Мадонна, - кружево. В 80-х годах женщин можно было увидеть в таких тканях, как перчатки, колготки, топы и даже прозрачные платья. Как и сетка, кружево было универсальным материалом, который был сексуальным, но в то же время оставлял кое-что для воображения.
самое смешное слово на английском языке
1988: Фанни Пакс
Изображение с Flickr / Джошуа Хеллер
На смену популярной спортивной одежде 1980-х гг. Пришла сумка с пряжками, известная как поясная сумка. В 1988 г. Adweek даже назвал поясную сумку «Самым горячим продуктом года» - и в это время даже модные дома высокого класса, такие как Chanel, производили свои собственные версии сумки.
1989: шляпы-ведра
Изображение с Wikimedia Commons
В 60-х шляпы-ведра считались неотъемлемой частью высококлассного и изысканного гардероба. Однако только в 80-х шляпы стали популярными аксессуарами в уличном стиле. В течение этого периода вы могли встретить рэперов, модных икон и даже профессионалов, носящих свою версию шляпы - и каким-то образом все они были бы стильными сами по себе.
1990: Костюм-ракушка
Изображение предоставлено Flickr / Наталья Бальцерская Фотография
Неясно, почему или как костюм-оболочка всегда был в моде, но так оно и было. Легкий нейлоновый спортивный костюм достиг пика популярности в конце 80-х - начале 90-х годов, а затем, так же быстро, как стал популярным, он исчез.
1991: леггинсы
Изображение с Wikimedia Commons
В 60-х и 70-х годах большинство людей, носивших леггинсы вместо штанов, были членами движения глэм-рок. Однако в конце 80-х - начале 90-х леггинсы были настолько популярны, что в какой-то момент они даже превосходили джинсы как самые популярные брюки. Некоторое время одежда, облегающая бедра, уступала немного более свободным низам, но к 2000-м годам они вернулись в моду и с тех пор не исчезли.
1992: Гранж
Гранж не должен был быть каким-либо стилем моды. Скорее, как музыкальный журналист Чарльз Р. Кросс однажды написал: ' Курт Кобейн просто было лень мыть шампунем ». Поклонникам музыкального жанра нравилось, насколько легким и доступным был повседневный образ, и поэтому, нравился он панк-рокерам или нет, они были лицом как музыки, так и моды.
1993: Неон
Тонкость не была сильной стороной 1990-х. В частности, в первой половине десятилетия спортивные костюмы, кроссовки для пап и поясные рюкзаки были представлены в ярких неоновых оттенках оранжевого, зеленого, розового и синего, которые противоречили друг другу, но каким-то образом работали вместе.
1994: Женская мода
Изображение с Wikimedia Commons
Шелковые комбинезоны, платья для кукол и атласные блузки - вот лишь некоторые из предметов одежды, которые носили женщины в середине 1990-х годов. 1994 год ознаменовал собой новую волну женской моды с такими знаменитостями, как Дженнифер Энистон и Кэмерон Диаз Надевать милые маленькие черные платья и сшитые на заказ брюки по всему городу.
1995: Юбка школьницы
IMDB / Paramount Pictures
Гетры и лайкра? Будто! К 1995 году девчонками стали искать ансамбль 'сексуальная школьница', популяризированный в таких фильмах, как Невежественный и Empire Records . Типичный шикарный наряд школьницы включает короткую клетчатую юбку, гольфы, колготки и массивные туфли, но он также может включать платье-комбинацию, футболку с куклой-куклой или какой-то маленький свитер.
1996: сабо
Депоп
Пробковые сабо были модной обувью еще в 90-х. Заимствованные из шведской культуры, эти туфли на платформе подходили как мужчинам, так и женщинам - и чем выше платформа, тем более стильными были сабо.
1997: Все животные принты
В 90-х модницы вышли за рамки леопардового принта и начали экспериментировать с другими животными принтами, такими как зебра, тигр и гепард. В некоторых случаях - особенно через Лиза Франк - тенденции неоновых и анималистичных принтов столкнутся, чтобы создать яркие и экзотические узоры, которые теперь кажутся просто липкими.
1998: чокеры
Ни один модный гардероб 90-х не обходился без надежного колье. Хотя уже тогда существовали различные вариации аксессуаров для шеи, наиболее популярным стилем было колье-татуировка - дешевый кусок пластика, который каким-то образом мог сделать любой наряд изумительным.
1999: Водолазки
Вы можете обыскать гардероб фанатика гранжа или женской иконы, и в любом случае вы, вероятно, найдете хотя бы несколько водолазок. В последнее десятилетие ХХ века воротник с высоким воротником были в паре с джинсами, надеты под платья и даже стилизованы для красной ковровой дорожки.
2000: мода 2000 года
Одежда и аксессуары, которые считались проблемой 2000 года, находились под сильным влиянием технологий и футуристических подходов к дизайну, которые были распространены в конце 1990-х - начале 2000-х годов. Подумайте обо всех вещах, которые вы бы использовали для создания костюма робота для Хэллоуина - металлике, наушниках, каркасных очках, сетчатых топах - и это в двух словах, по сути, проблема 2000 года. А если вы выросли в 21 веке, то вам понравится этот список 20 вещей, которыми владеет каждый 'крутой ребенок', выросший в 2000-х .
Чтобы узнать больше удивительных секретов о том, как прожить свою лучшую жизнь, кликните сюда подписаться на нас в Instagram!
