Одна из замечательных особенностей фильмов - это то, насколько они открыты для интерпретации. В зависимости от того, когда вы их смотрите - вашего возраста, настроения и общего настроения - ваша оценка этих фильмов может сильно отличаться от оценки тех, кто даже был с вами в одном кинотеатре. Как говорится, мусор для одного человека - сокровище для другого, и наоборот. Таким образом, смысл фильма может быть изменчивым.
Но иногда мы просто ошибаемся. Эй, бывает. Это может быть общественное мнение или культурный климат, но по какой-то причине мы и миллионы других членов аудитории просто упускаем из виду суть. Отчасти быть живым означает, что рано или поздно мы все попробуем ценить искусство, и оно полностью пройдет у нас над головами. Это нормально. Если у нас есть каждый фильм, который мы когда-либо смотрели, мы либо лжецы, либо самые проницательные люди, которые когда-либо жили.
Вот 23 примера фильмов, которые мы все думали, что понимаем, но на самом деле происходило больше, чем мы когда-либо подозревали. Так что читайте дальше и взорвитесь!
1 Уолл-стрит (1987)
© Twentieth Century Fox
«Жадность, если не сказать лучшего слова, - это хорошо». Когда миллиардер-инвестор Гордон Гекко произнес эту печально известную фразу в шедевре Оливера Стоуна 1987 года о коррупции и капитализме, Уолл-стрит сценарист Стэнли Вайзер был почти уверен, что настоящее сообщение доносится четко и ясно. Жадность не хороший. На самом деле как раз наоборот.
Мировоззрение Гекко не должно приветствоваться, его следует освистывать. Но это не помешало зрителям думать об обратном. «Что я нахожу странным и странно тревожным», Вайзер написал в 2008 году LA Times эссе, «заключается в том, что Гордон Гекко был мифологизирован и возведен из роли злодея в роль героя».
два Черный лебедь (2010)
Фотографии Fox Searchlight
Балет для Нины - все (играет Натали Портман ), которая борется со своими физическими ограничениями и талантливым противником, чтобы получить роль всей жизни в балете Чайковского «Лебединое озеро». Но некоторые утверждают, что это вообще не о балете. Что трудно понять - разве это не то же самое, что сказать, что «Охотники за привидениями» - это не фильм об истреблении призраков?
Нью-Йорк Таймс сделал убедительный аргумент , утверждая, что настоящая цель режиссера Даррена Аронофски состояла в том, чтобы «показать, что истинное удовлетворение женщины - это (гетеросексуальный) любовник, жена и мать, и, следовательно, лучшие художественные успехи Нины никогда не могут компенсировать ее личные жертвы». Другими словами, это комментарий к теории о том, что настоящее место женщины - в доме.
3 Сияние (1980)
Подавляющее большинство людей, смотревших Стэнли Кубрика классика ужасов не видела ничего, кроме жутких призраков, скрывающихся в каждом коридоре отеля Overlook. Они были причиной того, что писатель Джек Торранс (которого блестяще сыграл Джек Николсон ) сошел с ума и попытался зарезать свою семью. Ну погоди - не так быстро.
Согласно не менее авторитетному мнению, чем Стивен Кинг , написавшего роман, по которому снят фильм, эта история на самом деле является аллегорией алкоголизма. Однако вы можете быть прощены за то, что упустили это, поскольку даже Мистер Кинг подумал в фильме это послание было преуменьшено, и Кубрик превратил свою историю в «домашнюю трагедию с лишь смутно сверхъестественным подтекстом». Но связь между алкоголем и безумием все еще существует. Фактически, только после того, как призрак подал выпивку, Торранс становится кровожадным.
4 Звездный десант (1997)
Фотографии Touchstone
директор Пол Верховен имеет долгую историю создания боевиков, которые больше увлекательны, чем содержательны - Вспомнить все вероятно, не будет анализироваться на многих курсах «теории кино» в колледжах - так что, вероятно, неудивительно, что эта научно-фантастическая драма 1997 года о людях, вступающих в войну с враждебными инопланетными захватчиками насекомых, была отклонена как одномерная чушь. . Но, как признался сам Верховен в комментарии к DVD, фильм - это я.ssage действительно был таким: «Война делает всех нас фашистами». Присмотритесь повнимательнее, и вы можете обнаружить, что это действительно сатира на ура-патриотизм и слепой патриотизм.
5 Волшебник страны Оз (1939)
IMDB / Домашнее видео Warner 1939 г.
Это один из тех вездесущих фильмов, которые большинство из нас смотрело так много раз, что мы можем практически читать диалоги наизусть. Но история не такая, как вы думаете - согласно одной известной теории впервые позировал в 1960-х годах учителем средней школы по имени Генри Литтлфилд.
Литтлфилд заявил, что Волшебник страны Оз на самом деле может быть политической аллегорией американской денежно-кредитной политики конца XIX века. Дороти представляет среднего гражданина, Страшила - это фермеры, которые не могут выплатить свои ссуды банку, Железный Человек - промышленный рабочий, а лев - Уильям Дженнингс Брайан, лидер популистов, выступавший за добавление серебра к золотому стандарту. . Злая Ведьма Востока представляет банкиров, а ее сестра - засуха - это не совпадение, что ее убила вода. Даже название «Оз» якобы является сокращением от «унции» золота.
Теперь давайте проясним: эта теория всего лишь: теория. И у него нет недостатка в критике. Однако если вы его купите, вы больше никогда не будете смотреть на фильм так же!
6 Бойцовский клуб (1999)
Фотографии IMDB / Fox 2000
Есть что любить Бойцовский клуб главный провокатор, Тайлер Дерден, играл с непринужденной хладнокровием. Брэд Питт в этой адаптации романа Чака Паланика 1999 года. Он может быть настолько обаятельным, что его легко забыть, о да, все, что он представляет, в значительной степени злое и неправильное. Но это не помешало мужчинам во всем мире создавать собственные реальные бойцовские клубы , где они выбивали друг из друга сопли и пропустили (как мы думаем) довольно очевидный посыл фильма о том, что торговля тупым потреблением ради токсичная мужественность просто берет что-то плохое и делает его хуже. Это как Уолл-стрит все сначала - но с насилием!
7 Американский снайпер (2014)
© 2014 Warner Bros.
Немногие фильмы вызывали такие политические разногласия, как этот. Клинт Иствуд - поставленный рассказ о снайпере Navy Seal Крисе Кайле в исполнении Брэдли Купер . Обе стороны политического спектра утверждали, что фильм подтвердил их точку зрения, при этом левые настаивали на том, что он изображает несправедливую войну и ветеранов, пострадавших от нее, а правая утверждали прямо противоположное, что он показывает, как террористическая угроза в Среднем мире Наши храбрые солдаты держали Восток в страхе. Все из Майкл Мур и Сет Роген к Сара Пэйлин и Кид Рок взвесили это, но оказалось, что все они ошибались. Фильм «определенно не имеет ничего общего ни с какими (политическими) партиями или чем-то еще», - Иствуд. сказал в интервью . «Здесь нет никакого политического аспекта, кроме того факта, что многое происходит в зонах боевых действий».
8 Грязные танцы (1987)
Под вашими фотографиями
Роджер Эберт лихо уволен Грязные танцы как «безжалостно предсказуемую историю любви между детьми из разных слоев общества». Даже заядлые фанаты фильма не пытались утверждать, что в этом есть что-то большее, чем просто приятное времяпрепровождение или романтическая комедия с большим количеством танцев. Хотя по своей сути это, безусловно, приятный роман, здесь есть темы, которые копают немного глубже, чем просто проводить время в своей жизни.
Некоторые критики даже назвал это феминистским шедевром , подрывной сплоченный клич для женщин, чтобы они отстаивали свою независимость. В конце концов, Бэби Хаусман, героиня фильма, не хочет, чтобы мужчины давили на нее, и вместо этого принимает собственные решения. Как писал один критик, зрители наблюдали, как женский персонаж «выбирает и с энтузиазмом соглашается на секс вне брака и все остальное, чтобы наслаждаться им, не сожалеть об этом и в результате не испытывать трагических кармических последствий».
9 Американский психопат (2000)
Когда американский психопат был выпущен в 2000 году, многие были очень расстроены. Они обвинили его в прославлении насилия и в диком женоненавистничестве, полностью игнорируя сатиру этой запутанной истории о серийном убийце по имени Патрик Бейтман (которого играет Кристиан Бэйл ). Директор, Мэри Харрон , разъяснил это в Нью-Йорк Таймс , назвав фильм «сюрреалистической сатирой», и хотя многие сцены были мучительно жестокими, он явно был задуман как критика женоненавистничество ,не одобрение этого ».
10 Джози и кошечки (2001)
© 2001 Universal Studios
Можно простить любого, кто считает, что эта подростковая комедия не содержит большого смысла. Особенно такой фильм, как Джози и кошечки , который при первом просмотре может показаться излишней феерией в стиле MTV, лишенной содержания и наполненной вопиющим коммерциализмом - продакт-плейсмент в фильме приняли 73 разные компании, согласно IMDB .
Но посмотрите его еще раз, и вы можете понять, что фильм на самом деле высмеивает то, в поддержке чего его обвинили некоторые критики. `` Люди действительно этого не поняли '', партнерша по фильму Розарио Доусон сказал . «Но если вы посмотрите это сейчас, то увидите, что дело в деньгах - от манипуляций со СМИ до поддержки и бойз-бэндов». Или как как один музыкальный инсайдер сказал это , 'Это почти Идиократия версия музыкального бизнеса ».
11 Вечное сияние чистого разума (2004)
Особенности фокуса
С участием Джим Керри лучшая (и самая заниженная) производительность, Вечное сияние это футуристический роман о двух людях, которые разлюбили, у которых стерлись воспоминания друг о друге, а затем они находят друг друга во второй раз.
Самый непонятый и горячо оспариваемый момент - это та последняя сцена , где Джоэл (Керри) и Клементина ( Кейт Уинслет ) оба спорят о том, следует ли им оставаться вместе, и их последние слова друг другу: «Хорошо».
Но разве это «хорошо», как «ты прав, все кончено», или «хорошо», как «хорошо, мы дадим последний шанс»? И затем есть финальный монтаж двух (бывших?) Влюбленных, преследующих друг друга в белой дымке, повторяющийся в постоянном цикле. Это самый удручающий финал или самый оптимистичный? Обречены ли они на повторение своих ошибок, или повторять их - дело любви? Интернет - это наполнен теориями и дискуссиями об этом последнем моменте означает, и если это обнадеживает или глубоко пессимистично. Его тайна, факт, о котором мы, возможно, никогда не узнаем по-настоящему, может быть целиком и полностью сутью.
12 Начало (2010)
© 2010 Warner Bros.
Финальная сцена в Кристофера Нолана Зарождение , в главных ролях Леонардо Дикаприо , был одним из самых обсуждаемых в истории кино. Когда Дом Кобб (ДиКаприо) возвращается в свой дом и воссоединяется со своими детьми после долгих лет изгнания, он использует свой «тотем», волчок, который помогает ему отличать реальный мир от мира снов, чтобы решить, является ли то, что он видит, ты знаешь ... настоящий.
Тотем продолжает вращаться, подразумевая, что он все еще во сне. Или он? Аудитория спорила об этом в течение многих лет, полные решимости прийти к единому мнению о том, что произошло на самом деле. Но все дело в незнании того, что произошло на самом деле. Как сказал Нолан в интервью, эта финальная сцена на самом деле была о «наложении двусмысленности извне фильма». Что это значит, просто может быть кем угодно считать это означает.
13 (500) дней лета (2009)
Нетрудно понять, почему этот фильм 2009 года с участием Джозеф Гордон-Левитт и Зои Дешанель , сбил с толку так много людей. На первый взгляд кажется, что он следует основной формуле инди романтическая комедия . Как говорится в первой строке фильма: «Это история о мальчике и девушке». Но в этом случае девушку не так уж и интересуют романтические отношения с парнем, и здесь начинается проблема.
Это история любви о парне, который пытается понять, почему девушка больше не хочет его, или о парне, который отказывается принимать ответ «нет»? «Я бы посоветовал любому, кому нравится мой персонаж, посмотреть его еще раз и проверить, насколько он эгоистичен», - сказал Гордон-Левитт. сказал в интервью . «У него развивается легкая бредовая одержимость девушкой, на которую он проецирует все эти фантазии».
14 Робокоп (1987)
Фотографии Орион
Режиссерский боевик 1987 года Пол Верховен Да, он не первый раз в этом списке, и не последний - кажется, довольно кратко. Копа убивают при исполнении служебных обязанностей и превращают в киборга, борющегося с преступностью. Достаточно просто, правда? Не согласно Верховену, который сказал в интервью который Робокоп действительно «американский Иисус».
Мы не шутим. «Это о парне, которого распинают через пятьдесят минут», - объяснил Верховен. «Потом воскрешается в следующие пятьдесят минут, а потом становится как суперкоп мира». Итак, поехали. Тайна раскрыта. Это об Иисусе… как о безжалостном роботе-полицейском. Имеет… смысл… верно?
пятнадцать Трудности перевода (2003)
© 2003 Focus Features
Это одна из величайших неслыханных диалогов в кино. Что именно сделал Боб Харрис ( Билл Мюррей ) шепотом молодожену Шарлотте ( Скарлетт Йоханссон ) в конце Утрачено при переводе ? У всех есть свои теории, и большинство из них довольно романтичны. И почему бы нет? Весь фильм о двух персонажах, сражающихся против их очевидной химии.
Что бы они ни говорили, это должно было быть какое-то признание в безответной любви или обещание увидеть друг друга в будущем. Как оказалось, все это неправда. Или, может быть, все. Как директор София Коппола объяснил в интервью «То, что Билл шепчет Скарлетт, никогда не предназначалось ни для чего. Позже я собирался придумать, что сказать, и добавить это, но мы этого не сделали. Меня всегда спрашивают, что сказано. Мне всегда нравится ответ Билла: это между любовниками, так что я оставлю все как есть ».
16 Прирожденные убийцы (1994)
Ворнер Браззерс.
Прирожденные убийцы продолжает то, что кажется повторяющейся темой в этом списке: фильмы, обвиняемые в прославлении насилия, хотя на самом деле они делают прямо противоположное. Написано Квентин Тарантино и направлен Оливер Стоун , этот фильм рассказывает о жестоких подвигах серийных убийц / любовников Микки ( Вуди Харрельсон ) и Мэллори ( Джульетт Льюис ), и некоторые критики жаловались, что он «вырождается в то, что критикует».
Но эта кровавая эпопея была не столько о критике, сколько о дикой сатире на культуру знаменитостей и бульварные СМИ. В конце концов, было трудно отличить хороших парней от плохих, бойню и развлечения. Стать объектом критики, как мы в конце концов узнали (по крайней мере, если вы посмотрели это достаточно много раз), было целиком и полностью.
17 Рассвет мертвецов (1978)
Dawn Associates
Джордж Ромеро был мастером фильмов о зомби - его шедевр 1968 года, Ночь живых мертвецов , по-прежнему считается определяющим достижением жанра, поэтому неудивительно, что большинство зрителей смотрели такие фильмы, как Рассвет мертвецов и подумал: «Ага, просто еще один фильм о нежити, поднимающейся из могил и мучающей живых». Даже не близко. Это одна из метафор нашей бездумной потребительской культуры. Есть причина, по которой он расположен в торговом центре, где четыре человека прячутся, пока зомби бродят по коридорам между давно заброшенными магазинами. «Они не знают почему», - говорит один из живых о посетителях-зомби. «Они просто помнят. Помните, что они хотят быть здесь ».
18 451 градус по Фаренгейту (2018)
© 2017 - HBO
мечтает опоздать на работу
Если вы видели последние экранизация из классики Рэя Брэдбери - в главной роли Майкл Б. Джордан и Майкл Шеннон - у вас, вероятно, было такое же неверное толкование, какое было у каждого старшеклассника, вынужденного читать роман Рэя Брэдбери 1953 года: речь идет о государственной цензуре.
Ах, но не так быстро. В качестве LA Weekly сообщил более десяти лет назад сам Брэдбери пытался разъяснить, что 451 градус по Фаренгейту это не рассказ о государственной цензуре. Это не было ответом сенатору Джозефу Маккарти, расследования которого уже внушали страх и подавляли творческий потенциал тысяч людей ». Так о чем это? По словам самого автора, это рассказ о том, «как телевидение уничтожает интерес к чтению литературы». Внезапно сжигание книг обретает больше смысла, не так ли?
19 Король Лев (1994)
Когда вы упоминаете классику Диснея 1994 года В король Лев , первое, что приходит в голову, - это песня «Hakuna Matata». Ты ведь помнишь ту песню? Вероятно, достаточно было просто прочитать название, чтобы вы начали напевать мелодию. Что иронично, потому что посылка этой песни противоречит все сообщение фильма.
Речь не идет о беспроблемной философии. Наоборот, на самом деле. Это фильм о столкновении с суровой реальностью, о принятии на себя ответственности, даже если вы не чувствуете себя к этому готовым. Это в прямом смысле Все путешествие Симбы. Другими словами, если вы ассоциируете Король Лев сказав «не беспокойтесь до конца своих дней», вы полностью упустили суть. (Однако вы поняли суть одной музыкальной сцены, которая происходит задолго до того, как Симба превращается в ответственного льва.)
6 ваш идеальный мужчина или женщина из другого десятилетияМожет быть, они просто давно ушли или даже вымышлены, но вы тоскуете по рыцарству и гламуру, которые, по-видимому, разделяют старшие поколения. Есть причина, по которой Джордж Клуни и Скарлетт Йоханссон, как мужские и женские воплощения Старого Голливуда, продолжают считаться идеальными мужчиной и женщиной. Помогает то, что кинозвезды 60-х и 70-х годов безупречно состарились и действительно могут раскачать одежду ». данные-recalc-dims = '1' ленивые данные-> 6 ваш идеальный мужчина или женщина из другого десятилетияМожет быть, они просто давно ушли или даже вымышлены, но вы тоскуете по рыцарству и гламуру, которые, по-видимому, разделяют старшие поколения. Есть причина, по которой Джордж Клуни и Скарлетт Йоханссон, как мужские и женские воплощения Старого Голливуда, продолжают считаться идеальными мужчиной и женщиной. Помогает то, что кинозвезды 60-х и 70-х годов безупречно состарились и действительно могут раскачать одежду ». >Уорнер Бразерс Пикчерз
20 Касабланка (1942)
Американский институт кино назвал его величайшей любовной историей номер один, когда-либо рассказываемой на экране. И он определенно полон мягких диалогов, которые не звучали бы неуместно в современной ромкоме. («Это были бомбы или просто мое сердце билось?» Я имею в виду, давай!) Но на самом деле это не фильм о романе между Риком ( Хамфри Богарт ) и Ильза ( Ингрид Бергман ). В этом есть романтика, но это все равно что сказать Челюсти повествует об отношениях между Роем Шайдером и его женой.
Не, белый дом это действительно рассказ о нейтралитете, когда важно принять чью-то сторону. Напомним, фильм был выпущен, когда Соединенные Штаты еще не вступили во Вторую мировую войну, хотя нацистская Германия не совсем скрывала их истинную природу. белый дом рассказывает о борьбе одного человека за то, чтобы оставаться беспристрастным, когда все в нем говорит ему, что пора присоединиться к хорошим парням. А чтобы узнать больше о ваших любимых фильмах, загляните в 50 оригинальных названий для хит-фильмов 'Мы так рады, что этого не произошло' .
Чтобы узнать больше удивительных секретов о том, как прожить свою лучшую жизнь, кликните сюда подписаться на нас в Instagram!
